3D spilldesign er et todelt studie. Første året lærer du 3D-håndverket, andreåret lærer du å utvikle kreativt spillinnhold med spillmotoren Unreal Development Kit.

Første året

3D-design er et håndverk som kan sammenlignes med en maler eller tegner. Men der maleren har nok med lerret, pensler og farger, trenger 3D-designeren spesiallaget programvare og datakraft for å lage sine bilder. 3D-bilder kan ha en rekke ulike formål. De kan brukes for å skape bilder av det umulige, gi liv til fantasier, skape naturtro simuleringer og skape illusjoner og spesialeffekter i filmer. Uavhengig av hva resultatet skal brukes til, er trinnene i skapelsesprosessen like.

Når man skal skape et bilde, må man overføre motivet til lerretet. Dette er utfordrende, og krever evnen til å observere; å kunne merke seg hvordan en ting virkelig ser ut. Derfor er en gjennomgående del av studiet satt av til observasjonstegning.

Andre året

Andreåret gir deg innblikk i hvordan spillbransjens utviklingsprosess er, fra idé til ferdig produkt, klart til lansering. Du jobber i de samme prosessene gjennom hele året. Du starter med å lage et enkelt spill, eller del av et spill. Så legges lista høyere, og du må overgå deg selv, igjen og igjen. Du skal kjenne de ulike oppgavene knyttet til spillutvikling, og jobbe med konsepter, grafikk, animasjon, design, programmering og organisering.
Ved skoleårets slutt jobber du sammen med andre i en gruppe, eller unntaksvis alene, om en større spillprototyp. Det er viktig å vite litt om alt slik at man har forståelse for hele utviklingsgruppens arbeidsoppgaver og utfordringer, men man må nok velge seg et felt man fokuserer på. Gjennom året har du anledning til å finne ut hvilken rolle du trives og presterer best i.

Konseptutvikling

Første steg i utviklingsprosessen er kreativ utvikling og produksjon av konsepttegning og produksjonsdesign for spill. Det handler om å tegne visuelle nøkkelkonsepter som fanger opp essensen av spillmiljøet. Du skal skape, utvikle og produsere skisser av redskaper, karakterer og miljøer. Når du er god, evner du å skape troverdige og gjennomtenkt spillinnhold.
Du lærer blant annet om bildekomposisjon, produksjonsdesign og farge- og lyssetting. Konsepttegning er viktig for ideutviklingen, i tillegg til å at du i etterkant har en mengde skisser av spillmiljøet, karakterer og redskaper til den videre utviklingsprosessen.

Leveldesign

Leveldesign handler om den jobben du gjør for å skape spillbare nivåer. En leveldesigner må dels være spilldesigner, dels spillarkitekt og dels kunstner, ispedd en klype teknisk innsikt for å kunne håndtere alle oppgavene som kreves i den viktige og komplekse oppgaven det er å opprette spillnivåer i dagens moderne spill.
Du må bruke din kunnskap om spillmekaniske prinsipper og arbeidsmetoder, og evne å bygge videre på skissene fra konseptdesignet.

Spillindustri og historie

Spillindustrien er en ung industri på verdensnivå, med beskjedne 50 år bak seg. Desto viktigere er det å kjenne historien til bransjen man skal arbeide i, slik at man kan forstå hvorfor bransjen er der den er i dag, og hvor den er på vei. Spill har endret seg dramatisk fra de første kryssene som fløy sakte over skjermen og skulle etterligne tennis, til dagens fotorealistiske utgivelser. I trefningspunktet mellom spillenes realistiske grafiske uttrykk og ”på liksom”-premiss oppstår behovet for etiske avveininger. Som del av spillindustrien må du derfor kjenne til de etiske spørsmålene knyttet til spillutvikling, i tillegg til spillhistorien, spillindustrien, sosiale forhold og spillsamfunn. Denne kunnskapen danner grunnlag for å kunne analysere målgrupper og evnen til analytisk spillkritikk.

Spillproduksjon

En viktig forutsetning for å lykkes med produksjoner, er realistiske fremdriftsplaner og evne til å følge dem og holde dem oppdatert. For å skape fremdriftsplaner må du evne å analysere risiko og vanskelighetsgrad ved spillproduksjon og kunne fordele og prioritere arbeidsoppgaver.
Dokumentasjon er den tørre og kjedelige siden av all produksjon, men ekstremt viktig å innarbeide for å garantere teknisk kvalitet. Du skal kunne identifisere og diskutere teknisk kvalitet i planlegging og dokumentasjon.

Scripting

Dette er ikke et spillprogrammeringsstudie, men UDKs scriptingmotor Kismet er et mektig verktøy i hendene på leveldesigneren, og støtter handlinger fra det enkle til det ekstremt kompliserte. Konseptet med scriptingen er enkel: designeren sammenkobler handlinger som skal utføres med hendelser som skjer i spillet.
Du skal kjenne de grunnleggende arbeidsmetodene for scripting og programmering med UnrealScript og Kismet script, og kunne produserere spillinnhold ved hjelp av disse.

Studentprosjektet

I studentprosjektet skal alt du har lært brukes når du (og ditt team) skal planlegge, organisere og gjennomføre alle ledd i spillproduksjonen fra idé og konseptdesign til en ferdig spillprototyp.